Tomás Saraceno

Extended Hours:

Sunday, October 31, 10am to 5pm

[Please scroll down for German version / Für Deutsch bitte scrollen Sie nach unten]

Neugerriemschneider is pleased to present Tomás Saraceno’s first exhibition at the gallery: We Do Not All Breathe the Same Air. Composed of works in diverse media, the exhibition surveys the artist’s social, scientific and philosophical enquiries into breath, spirit and regeneration. Looking at cosmic forces, inanimate particles and living beings, Saraceno’s exhibition portrays environmental concerns while celebrating the complexity of existence and looking for ways to live together differently. The exhibition is powered by renewable energy and Neugerriemschneider’s opening hours shift with daylight, reducing the amount of electricity required to power the exhibition, from 11 am - 6 pm through September to 10 am - 5 pm through October.

We enter the exhibition from the gallery’s usual exit, a symbolic gesture by the artist to suggest that ‘point-of-no-return’ discourses about our fragile world can be overcome. The first artwork we encounter, from which the exhibition earns its title, is We do not all breathe the same air (2018-ongoing). This ongoing project, carried out so far at numerous cities around the world, visualizes air quality. A spectrum of moons in varying hues represents samples of the air, their color coming from otherwise invisible particles, with darker moons approximating a worsening air quality. For Saraceno, this project has gained ever more importance over the course of the pandemic, where low air quality has intersected with political and social injustices to make the air we breathe ever more unequal.

The hidden particles of our atmosphere are brought to life and into the present moment as we move deeper into the room. Here, darkness is pierced by a single beam of light for Saraceno’s new installation Particular Matter(s) (2021). Within that beam, dust motes - almost invisible or at least ignored in the everyday - are illuminated like millions of suspended galaxies and are stirred by visitors' movements and breath. Bringing together the tiny particles of daily life with distant dust of the greater cosmos is Printed Matter(s) (2018), a series of photo giclée prints using ink made of black carbon particles extracted from the air in Mumbai. These prints depict images of cosmic dust, sourced from a special issue of the NASA Cosmic Dust Catalog, April 1982. Combining the celestial and terrestrial, this series brings together vast spans of time and scale, from the depths of space to our current world.

We go from darkness into light as we enter the final space for this gallery tour. Here, diverse works in blown glass, Pneuma, Aeolus, Aeroscale, Aerosolar Serpens (2018-2021) seek to heighten our consciousness of breath and its layered meaning across cultures. Saraceno notes how the Inuit people call the amalgam of breath, spirit and life silla, similar to the Yupik term ella, the source of all breath, life and awareness; in Quechua, sama (breath) and samay (breathe) also mean to pause or to reset; the Greek pneuma translates to ‘air,’ ‘breath,’ and ‘spirit’; in Hawaiian ha (breath) is related to mana (spiritual force); traditional Chinese medicine connects breath to life’s cosmic energy through the word chi; and in English, the word ‘spirit’ comes from the Latin spiritus, meaning ‘breath’. For Saraceno, this entanglement of breath and spirit is not only fundamental to diverse cultures, but also non-human beings. His works Hybrid Spider/Webs (2019-2020) and Spider/Web Maps (2018-2020), look at the effects of air particles on spiders and the webs, as part on his ongoing project Arachnophilia [1]. In these works, we see how particles of human creation (particularly of size PM2.5) cling to a spider’s web, altering and damaging it over time. Completing the show, Radio Galena (2020) sits before a barred window. A crystal radio receptor, it is powered solely by the radio waves it receives when in use, requiring neither batteries nor solar panels. For Saraceno, this work placed before the barred window recalls clandestine radios used in times of political strife, and reminds us of human power to overcome structures of control using the simple, nonharmful materials and natural energies of our planet.

Neugerriemschneider presents a screening of Tomás Saraceno’s film Pacha (2020) at Kino International (Karl-Marx-Allee 33, 10178 Berlin) at 10 am Sunday, September 19, during Gallery Weekend Berlin. The screening will be followed by a discussion with the artist. The film documents the performance of the Aerocene Pacha [2], a vehicle flown by pilot Leticia Noemi Marqués using only the sun and the air, with the message “Water and Life are Worth More than Lithium,” written by the indigenous communities of Salinas Grandes, Jujuy, Argentina emblazoned on it. Pacha captures the voices and struggles of the local communities, whilst documenting flights and performances that set 32 world records and brought us into the era Saraceno describes as ‘the Aerocene’.

Taken together, We do not all breathe the same air offers us a heightened consciousness of breath, air, and atmosphere, with its many injustices but also possibilities for transformation in the future. Through recognition and renewal, it considers ways to breathe – and be – better together.

Tomás Saraceno (b. 1973) has presented solo exhibitions at museums and institutions internationally. Selected exhibitions include at The Shed, New York; (forthcoming in 2022); Cisternerne, Copenhagen (2020); Palazzo Strozzi, Florence (2020); MAAT Museum of Art, Architecture and Technology, Lisbon (2018); Fosun Foundation, Shanghai (2018); Palais de Tokyo, Paris (2018); Baltimore Museum of Art, Baltimore (2017); Museo de Arte Moderno, Buenos Aires (2017); SFMOMA San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco (2016); Solutions COP21, Grand Palais, Paris (2015); 21er Haus, Vienna (2015); Cheorwon Peace Observatory, DMZ Cheorwon-gun (2014); K21 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Ständehaus, Dusseldorf (2013); Metropolitan Museum of Art, New York (2012); Hangar Bicocca, Milan (2012); Hamburger Bahnhof - Museum für Gegenwart, Berlin (2011); Kemper Art Museum at Washington University, St. Louis (2011); MACRO Museo d'Arte Contemporanea, Rome (2011); Walker Art Center, Minneapolis (2009); Statens Museum for Kunst, Copenhagen (2009); Mudam Luxembourg - Musée d'Art Moderne Grand-Duc Jean, Luxembourg (2009); Barbican Art Centre, London (2006). Tomás Saraceno has participated in numerous festivals and biennales, including as the Aerocene Foundation for the 17th International Architecture Exhibition - La Biennale Architettura (2020); the 58th International Art Exhibition - La Biennale di Venezia, Venice (2019), and the 53rd International Art Exhibition - La Biennale di Venezia, Venice (2009). Tomás Saraceno lives and works in Berlin.

1 - https://arachnophilia.net

2 - https://pacha.aerocene.org

*****

Wir freuen uns, Sie auf unsere erste Einzelausstellung mit Tomás Saraceno aufmerksam zu machen: We do not all breathe the same air. In dieser vertieft Saraceno seine soziale, wissenschaftliche und philosophische Auseinandersetzung mit Atem, Geist und Erneuerung anhand aktueller Werke in unterschiedlichen Medien. Mit Blick auf kosmische Kräfte, mikroskopische Partikel sowie die Koexistenz aller Lebewesen thematisiert die Ausstellung ökologische Missstände, betont die Vielfalt verschiedener Existenzformen und sucht nach neuen Alternativen des Zusammenlebens. We do not all breathe the same air wird mit erneuerbarer Energie betrieben. Um den Stromverbrauch zu reduzieren ändern sich darüber hinaus die Öffnungszeiten mit abnehmendem Tageslicht, sodass die Ausstellung im September von 11 bis 18 Uhr und im Oktober von 10 bis 17 Uhr geöffnet ist.

Wir beginnen die Präsentation am üblichen Ausgang der Ausstellungsräume - eine symbolische Setzung, die hoffnungsvoll auf die Möglichkeit verweist, pessimistische Zukunftsszenarien hinsichtlich des fragilen Zustands unserer Welt zu überwinden. Das erste, titelgebende Kunstwerk We do not all breathe the same air (2018; fortlaufend) ist eine Visualisierung von Luftverschmutzung und Teil eines andauernden Projekts, das in zahlreichen Städten weltweit durchgeführt wurde. Im Alltag sonst nicht sichtbare Luftpartikel sind zu verschiedenfarbigen Monden angeordnet, wobei dunklere Töne eine Verschlechterung der Luftqualität anzeigen. Durch die Pandemie hat dieses Projekt für Saraceno zusätzlich an Bedeutung gewonnen, da der Zusammenhang zwischen Differenzen in der Luftqualität und gesellschaftlichen Ungerechtigkeiten nicht nur deutlicher wurde, sondern sich zusätzlich verschärfte. Saracenos Installation Particular Matter(s) (2021) bringt diese Partikel unserer Atmosphäre anschließend ins Hier und Jetzt. Die vollkommene Dunkelheit des Ausstellungsraums wird von einem einzigen Lichtstrahl durchbrochen, in dem unzählige mikroskopische Staubpartikel zu erkennen sind. Sie erscheinen wie Millionen schwebende Galaxien, welche durch die Anwesenden und ihren Atem in Bewegung versetzt werden. Printed Matter(s) (2018) - eine Serie von Giclée-Fotodrucken mit Tinte aus schwarzem Kohlenstoff, der aus der Luft Mumbais gefiltert wurde - verbindet unseren irdischen Alltag mit den endlosen Weiten des Weltalls. Die Drucke basieren auf Bildern kosmischen Staubs, die einer Sonderausgabe des NASA Cosmic Dust Catalog vom April 1982 entnommen sind. Printed Matter(s) verschränkt so nicht nur unterschiedliche räumliche Sphären, sondern auch immense Zeitspannen - von den Tiefen der kosmischen Zeit bis hin zu den winzigen Partikeln unserer Gegenwart.

Im abschließenden Raum treten wir aus der Dunkelheit ins helle Licht. Mundgeblasene Glasarbeiten - Pneuma, Aeolus, Aeroscale und Aerosolar Serpens (2018-2021) - laden zu weiteren Reflexionen über Atem und dessen vielschichtige Bedeutung in unterschiedlichen Kulturen ein. Saraceno verweist darauf, dass die Inuit für die Verbindung zwischen Atem, Geist und Leben das Wort ‚silla‘ verwenden - ähnlich dem jupikischen Begriff ‚ella‘, der die Quelle allen Atems, Lebens und Bewusstseins beschreibt; in Quechua bedeuten ‚sama‘ (Atem) und ‚samay‘ (atmen) auch ‚innehalten‘ oder ‚neu beginnen‘; das griechische ‚pneuma‘ wiederum bedeutet übersetzt ‚Luft‘, ‚Atem‘ und ‚Geist‘; im Hawaiianischen ist ‚ha‘ (Atem) mit ‚mana‘ (spirituelle Kraft) verwandt; die traditionelle chinesische Medizin verbindet den Atem durch das Wort ‚chi‘ mit Lebensenergie und im Englischen stammt das Wort ‚spirit‘ vom lateinischen ‚spiritus‘ (Atem) ab. Für Saraceno ist diese Verflechtung von Atem und Geist nicht nur für verschiedene Kulturen, sondern auch für nicht-menschliche Wesen von zentraler Bedeutung. Die Werkserien Hybrid Spider/Webs (2019-2020) und Spider/Web Maps (2018-2020) befassen sich im Rahmen seines fortlaufenden Projekts Arachnophilia [1] mit den Auswirkungen der Luftverschmutzung auf Spinnen und ihre Behausungen. Diese Arbeiten zeigen, wie sich vom Menschen verursachte Partikel (vor allem der Größe PM2,5) in den Netzen von Spinnen sammeln, wodurch diese mit der Zeit verändert und beschädigt werden. Den Abschluss der Ausstellung bildet Radio Galena (2020). Das Werk funktioniert wie ein traditioneller Kristallfunkempfänger und benötigt weder Batterien noch Solarzellen, da es lediglich durch die empfangenen Funkwellen angetrieben werden kann. Radio Galena ist in der Ausstellung vor einem vergitterten Fenster positioniert und weckt so Assoziationen an geheime Radioempfänger, die bisweilen in Zeiten politischer Unruhe verwendet werden. So verdeutlicht die Arbeit das menschliche Potential, Machtstrukturen durch den Einsatz einfacher, nicht schädlicher Materialien sowie durch natürliche Energien unseres Planeten zu überwinden.

Neugerriemschneider präsentiert im Rahmen des Gallery Weekend Berlin am Sonntag, 19. September um 10 Uhr im Kino International (Karl-Marx-Allee 33, 10178 Berlin) Saracenos Film Pacha (2020), der das Projekt rund um den Heißluftballon Aerocene Pacha [2] festhält. Im Anschluss an die Vorführung findet eine Diskussion mit dem Künstler statt. Mit der Botschaft „Water and Life are Worth More than Lithium“, die von den indigenen Gemeinschaften der Salinas Grandes in der argentinischen Provinz Jujuy verfasst wurde, flog die Pilotin Leticia Noemi Marqués lediglich mit Hilfe der Energie von Sonne und Luft. Pacha erfasst die Stimmen und Kämpfe der lokalen Gemeinschaften und dokumentiert eine Reihe von Flügen und Performances, die 32 Weltrekorde aufstellten und den Beginn zu einer von Saraceno als ‚das Aerozän‘ bezeichneten Ära darstellen.

We Do Not All Breathe the Same Air schärft unseren Blick auf verschiedene Facetten des Atems, der Luft und unserer Atmosphäre - auf sich darin manifestierende soziale Ungerechtigkeiten, aber auch auf das darin enthaltene transformative Potential. Durch die eingehende Beschäftigung mit unserer Gegenwart lädt die Ausstellung dazu ein, neue Formen des gemeinsamen Atmens und Miteinanders zu imaginieren.

Tomás Saracenos (geb. 1973) Werk wurde international in zahlreichen institutionellen Einzelausstellungen gezeigt, darunter The Shed, New York (2022); Cisternerne, Kopenhagen (2020); Palazzo Strozzi, Florenz (2020); MAAT Museu de Arte, Arquitetura e Tecnologia, Lissabon (2018); Fosun Foundation, Shanghai (2018); Palais de Tokyo, Paris (2018); Baltimore Museum of Art, Baltimore (2017); Museo de Arte Moderno, Buenos Aires (2017); SFMOMA San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco (2016); Solutions COP21, Grand Palais, Paris (2015); 21er Haus, Wien (2015); Friedensobservatorium Cheorwon, DMZ Cheorwon-gun (2014); K21 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Ständehaus, Düsseldorf (2013); Metropolitan Museum of Art, New York (2012); Hangar Bicocca, Mailand (2012); Hamburger Bahnhof - Museum für Gegenwart, Berlin (2011); Kemper Art Museum at Washington University, St. Louis (2011); MACRO Museo d'Arte Contemporanea di Roma, Rom (2011); Walker Art Center, Minneapolis (2009); Statens Museum for Kunst, Kopenhagen (2009); Mudam Luxembourg - Musée d'Art Moderne Grand-Duc Jean, Luxemburg (2009) und Barbican Art Centre, London (2006). Saraceno hat an zahlreichen Festivals und Biennalen teilgenommen, darunter an der 17. Internationalen Architekturausstellung - La Biennale di Venezia, Venedig (2020) (als Teil der von Saraceno initiierten Aerocene Foundation) sowie an der 58. Internationalen Kunst-ausstellung - La Biennale di Venezia, Venedig (2019) und der 53. Internationalen Kunstausstellung - La Biennale di Venezia (2009). Saraceno lebt und arbeitet in Berlin.

1 - https://arachnophilia.net

2 - https://pacha.aerocene.org