Ended Mar 4
Francisco Tropa & João Queiroz
Jan 15 – Mar 4, 2023
More from Francisco Tropa & João Queiroz on Gallop
[Scroll down for French version / Veuillez trouver ci-dessous la version française]
At the beginning of this exhibition, there is the installation Pietà (2022), begun by Francisco Tropa in 2020, for which the artist collaborated with the painter João Queiroz. The artistic and intellectual dialogue between the two Portuguese artists is the heart of this show, from the evocative landscape paintings
by Queiroz to the spiritual sculptures by Tropa that transform the gallery space into a living, dreamlike environment to discover.
As an introduction to the exhibition, the solo show The Lung and the Heart by Francisco Tropa is on view until 29 January 2023 at the Museum of modern art in Paris, France. His work is also part of the group show Les Péninsules démarrées at the Frac Nouvelle-Aquitaine MECA Bordeaux, France, until 26 February 2023, as part of the France-Portugal 2022 season.
"A lot could be said here about caves, and shadows, and their relationship with art. A lot could be said about Virgins, and their settings on rocks, or on pillars. Rather than overwhelming with words this nicely- judged relationship, I want only to hint at Tropa’s success in conjuring up, in one self-contained sculpture, Christian and pre-Christian devotion, the icon and its devotee, as well as the high classic art of recent decades, along with us, its followers."
—Penelop Curtis, about Pietà by Francisco Tropa Virgin of the Rocks, 2020, excerpt
Francisco Tropa, is born, lives and works in Lisbon. Time, tales and formal aesthetic are the main elements of his work. With it the artist joins up stories, telling of mythology, technologies, science or societies. Tropa uses several media – sculpture, drawing, performance, photography and film — to convey a series of reflections introduced by the different traditions of sculpture.
Besides representing Portugal in the Venice Biennale (2011), he also participated in the Rennes Biennial (2012), the Istanbul Biennial (2011), Manifesta (2000), the Melbourne Biennial (1999) and the São Paulo Biennial (1998). To mention a few of his recent solo shows expositions : The Lung and the Heart, Musée d’art moderne de Paris, France (2022), Che Vuoi?, Le Creux de l’Enfer, Thiers, France (2022), Behind us, MUCEM, Marseille, France (2020), The Pyrgus from Chaves, Fundaçào Calouste Gulbenkian, Lisbon, Portugal (2019), Performance Scripta, Centre National de la Danse, Paris, France (2018), Performance Gigante, Festival Move, Centre Pompidou, Paris, France (2018), TSAE - Trésors Submergés de l’Ancienne Égypte, Musée Régional d’Art Contemporain Languedoc-Roussillon, Sérignan, France (2015); TSAE - Tesouros Submersos do Antigo Egipto, Museu de Lisboa, Lisbon, Portugal (2014-2015); STAE - Submerged Treasures of Ancient Egypt, La Verrière, Fondation d’Entreprise Hermès, Brussels, Belgium (2013).
João Queiroz is born, lives and works Lisbon. As he explains, when creating his paintings, he took into consideration the issues that pertain to the notions of limit, of boundary, of passage, of obstacle, of the wall, and of porosity. His paintings are a whole made from two separate parts: one is earthly, mineral and tough; the other is plantlike, arboreal and permeable.
His recent solo exhibitions includes a solo show at the Galeria Vera Cortês, Lisbon, Portugal (2017), Encáusticas, Appleton Square, Lisbon (2015); Stanca Luce, Fundação Carmona e Costa, Lisbon (2015), ahnungslos, Círculo de Artes Plásticas de Coimbra (2014); A noiva Dourada, Vera Cortês Art Agency, Lisbon (2013), Afinal era uma borboleta, Pavilhão Branco, Museu da Cidade, Lisbon (2012), A curva do rio, Uma certa falta de coerência, Oporto, (2011), Silvae, Culturgest, Lisbon, (2010), Galeria Quadrado Azul, Oporto, (2009), Obras sobre papel, Centro Cultural Vila Flor, Guimarães, (2009), Centro de Arte Moderna, Fundação Calouste Gulbenkian, Lisbon, (2006).
*****
Cette exposition commence par le récit d’une création. Ici, il s’agit de l’installation Pietà (2022), initiée par Francisco Tropa en 2020, et pour laquelle l’artiste développa une collaboration avec le peintre João Queiroz. Ainsi, le dialogue artistique et intellectuel entre les deux artistes portugais se trouve au cœur de ce projet, des paysages évocateurs des toiles de Queiroz, à la spiritualité mythologique des sculptures de Tropa, et l’espace de la galerie se transforme en un environnement animé d’imaginaires à découvrir.
Comme une prémisse, l’exposition personnelle de Francisco Tropa Le Poumon et le cœur est dès à présent visible au Musée d’art moderne de la ville de Paris et jusqu’au 29 janvier 2023. Il est également possible de découvrir son travail au Frac Nouvelle-Aquitaine MECA Bordeaux au sein de l’exposition Les Péninsules démarrées jusqu’au 26 février 2023, dans le cadre de la saison France-Portugal 2022.
« On pourrait en dire beaucoup sur les cavernes et les ombres, et leur relation à l’art. On pourrait en dire beaucoup sur les Vierges, et leur positionnement sur les rochers, ou les piliers. Plutôt que submerger de mots cette relation joliment sentie, je ne veux que suggérer comment Tropa réussit à faire apparaitre, dans une sculpture autonome, la dévotion chrétienne et préchrétienne, l’icône et son culte, ainsi que l’art classique des récentes décennies, avec nous, ses disciples. »
—Penelop Curtis, sur Pietà de Francisco Tropa Vierge au rocher, 2020, Extrait
Francisco Tropa est né, vit et travaille à Lisbonne. Le temps, les contes et les recherches esthétiques formelles forment ensemble les éléments principaux de son travail, où l’artiste crée des rencontres entre histoires et récits mythologiques, technologiques, scientifiques et sociétaux. Tropa utilise différents médias - sculpture, dessin, performance, photographie et film — convoquant une série de réflexions introduites par les différentes traditions de l’histoire de la sculpture.
Ayant représenté le Portugal à la Biennale de Venise (2011), il participa aussi à la Biennale de Rennes (2012), la Biennale d’Istanbul (2011), Manifesta (2000), la Biennale de Melbourne (1999) et la Biennale de São Paulo (1998). Dans ces récentes expositions personnelles nous pouvons citer : Le Poumon et le cœur, Musée d’art moderne de Paris, France (2022), Che Vuoi?, Le Creux de l’Enfer, Thiers, France (2022), Behind us, MUCEM, Marseille, France (2020), The Pyrgus from Chaves, Fundaçào Calouste Gulbenkian, Lisbonne, Portugal (2019), Performance Scripta, Centre National de la Danse, Paris, France (2018), Performance Gigante, Festival MOVE, Centre Pompidou, Paris, France (2018), TSAE - Trésors Submergés de l’Ancienne Égypte, Musée Régional d’Art Contemporain Languedoc-Roussillon, Sérignan, France (2015); TSAE - Tesouros Submersos do Antigo Egipto, Museu de Lisboa, Lisbonne, Portugal (2014-2015); STAE - Submerged Treasures of Ancient Egypt, La Verrière, Fondation d’Entreprise Hermès, Bruxelles, Belgique (2013).
João Queiroz est né, vit et travaille à Lisbonne. Tel qu’il le présente, en créant ses peintures, il prend en considération les réflexions se rapportant aux notions de limites, de frontières, de passage, d’obstacles, de séparation et de porosité. Ses peintures se composent comme la réunion de deux parties distinctes : l’une terrestre, minérale et dure, l’autre végétal, arborescent et perméable.
De ces récentes expositions personnelles, nous pouvons citer son exposition à la Galeria Vera Cortês, Lis- bonne, Portugal (2017), Encáusticas, Appleton Square, Lisbonne (2015); Stanca Luce, Fundação Carmonae Costa, Lisbonne (2015), ahnungslos, Círculo de Artes Plásticas de Coimbra (2014); A noiva Dourada, Vera Cortês Art Agency, Lisbonne (2013), Afinal era uma borboleta, Pavilhão Branco, Museu da Cidade, Lisbonne (2012), A curva do rio, Uma certa falta de coerência, Oporto (2011), Silvae, Culturgest, Lisbon, (2010), Galeria Quadrado Azul, Oporto (2009), Obras sobre papel, Centro Cultural Vila Flor, Guimarães (2009), Centro de Arte Moderna, Fundação Calouste Gulbenkian, Lisbonne (2006).