Morgan Fisher

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Galerie Mitterrand is pleased to present the first solo exhibition in France of American artist Morgan Fisher. Entitled Paintings and Photographs,the exhibition is comprised of a series of acrylic paintings on canvas created in 2022, an installation, and photographic archival pigment prints representing film canisters or colour swatches created from 2014 to 2019 and printed in 2022.

Born in 1942 in Washington, D.C., Morgan Fisher lives and works in Los Angeles. This American artist and filmmaker is famous for his structuralist and minimalist films. His first films were experimental works that identified with the structural film movement, emphasising the medium rather than the content. He then began criticizing the loss of creative media such as celluloid film, which, 40 years later, is still the principal theme of his drawings and photographs through which he addresses the obsolescence of traditional silver-based photography. Since the 1990s, Morgan Fisher?s work has also expanded to include painting and installation.

Paintings and Photographs features two series of paintings, each one comprised of two series of four square canvases in different shades of grey, and six coloured rectangular canvases. The ensemble was made using an all-over technique in which the paint is spread out more or less homogenously over the whole surface of the canvas, and even appears to go outside the frame. The artist applies the colours one after the other directly from the tube. After applying each colour, he pivots the canvas to create random drips that gradually cover the entire surface. Despite its abstract nature, Morgan Fisher's painting always contains artistic references. While we can identify techniques from Jackson Pollock or Morris Louis's respective artistic practices, we should interpret the artist's intention with nuance. This is because Morgan Fisher does not seek any form of expressivity or aesthetic emotion whatsoever; his work is purely analytical and conceptual. Through the titles of his works, he indicates the specific process used, objectifying his action.

Photographic archival pigment prints complete the ensemble, depicting old film boxes or colour swatches used by photographers. These objects are doubly obsolete: first, because their use-by date has passed; and second, because they have vanished from modern-day use. They embody the non-creation of a project, of a photograph. By portraying them in this way, Fisher elevates technical objects that have fallen into dis-use into works of art, an inversion of status also applied by artists from the Pop Art movement.

Finally, at the heart of the exhibition is an installation that questions the interactions between works of art, the gallery space, and visitors. Three Gray Paintings, 2018, is an ensemble comprised of three monochromatic canvases placed flat on pedestals, the title of which incites visitors to mentally conceptualise the grey obtained by combining the three colours.

The work of Morgan Fisher has been included three times at the Whitney Biennale (1985, 2004, and 2014). His work can be found in major international institutions such as the Museum of Contemporary Art (MOCA) in Los Angeles, the Museum of Modern Art (MoMA) in New York, the Tate Modern in London, and the Whitney Museum of American Art in New York.

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La Galerie Mitterrand est heureuse d'annoncer la première exposition personnelle en France de l'artiste américain Morgan Fisher. Intitulée Paintings and Photographs elle réunit un ensemble d'acryliques sur toile créé en 2022, une installation et des tirages photographiques au pigment d'archives représentant des boîtes de pellicules ou des nuanciers réalisés entre 2014 et 2019, puis tirés en 2022.

Né en 1942 à Washington, D.C., Morgan Fisher vit et travaille à Los Angeles. Artiste et cinéaste américain, il est célèbre pour ses films structuralistes et minimalistes. Ses premiers films sont des oeuvres expérimentales qui s'identifient au mouvement du film structurel en mettant l'accent sur le support plutôt que sur le contenu. Il entame alors une critique sur la disparition de supports artistiques tels que le film analogique, qui demeure quarante ans plus tard le fil conducteur de ses dessins et photographies qui traitent de l'obsolescence de la photographie argentique. Depuis les années 1990, le travail de Morgan Fisher s'étend à la peinture et à l'installation.

L'exposition Paintings and Photographs présente deux séries de peintures composées d'un ensemble de quatre toiles de format carré dans des tonalités de gris et six toiles rectangulaires colorées. L'ensemble a été réalisé selon la technique du all-over : la matière est répandue de façon plus ou moins homogène sur tout le support et semble même se prolonger au-delà du cadre. L'artiste applique les couleurs les unes après les autres directement depuis le tube. Après l'application de chaque couleur il pivote sa toile pour provoquer des coulures aléatoires qui recouvrent peu à peu l'intégralité de la surface. La peinture de Morgan Fisher, bien qu'abstraite, est toujours empreinte de références artistiques. S'il est possible d'identifier ici des techniques issues de la pratique de Jackson Pollock ou de Morris Louis, il faut néanmoins en nuancer l'intention. En effet, Morgan Fisher ne recherche aucune forme d'expressivité ou d'émotion esthétique, il réalise un travail purement analytique et conceptuel. À l'aide des titres de ses oeuvres il nous indique précisément le processus de réalisation afin d'objectiver son geste.

Des photographies au pigment d'archives viennent compléter cet ensemble, elles représentent d'anciennes boîtes de pellicules ou des nuanciers utilisés dans la pratique photographique. Ces objets sont doublement obsolètes, leur date d'expiration est dépassée et ils ont disparus de nos usages contemporains : ils incarnent ici la non-réalisation d'un projet, d'une photographie. En les mettant ainsi en scène, Morgan Fisher immortalise des objets techniques et désuets au rang d'oeuvres d'art, un renversement également employé par les artistes du mouvement Pop Art.

Enfin, au centre de l'exposition une installation interroge les interactions entre oeuvres d'art, espace et visiteur. Three Gray Paintings, 2018, est un ensemble de trois toiles monochromes posées à plat sur des socles dont le titre incite le visiteur à conceptualiser mentalement le gris obtenu après l'addition des trois couleurs.

Le travail de Morgan Fisher a été inclus dans trois expositions de la Whitney Biennale, en 1985, 2004 et 2014. Ses œuvres sont présentes dans de grandes institutions internationales telles que le Museum of Contemporary Art à Los Angeles, le Museum of Modern Art à New York, la Tate Modern à Londres ou encore le Whitney Museum of American Art à New York.