Susan Te Kahurangi King

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Susan Te Kahurangi King (b. 1951, Te Aroha, NZ) presents Automatic Drawing, the artist’s first solo exhibition in Paris, at Ruttkowski;68.

Susan Te Kahurangi King’s drawings have a beguiling formal intelligence. In early childhood, her powers of speech declined, then dried up entirely. She began drawing, compulsively, on scraps of paper that came to hand. Her drawings referred to things she saw and experienced - comic-book characters, animals, logos, landmarks, household items - they had a diaristic dimension. Many featured deranged, deconstructed, discombobulated figures. Later these would be compacted into hypnotic, psychedelic patterns.

In the 1980s, King’s drawings became more abstract. Cellular forms accumulated to suggest massive landscapes viewed from on high, or tiny ones glimpsed through a microscope. King continued to draw into the early 1990s, when she ceased completely. In 2008, she resumed her drawing practice, picking up exactly where she had left off almost twenty years earlier.

Since her first show, at Sydney’s Callan Park Gallery in 2009, King’s reputation has blossomed. She’s become a celebrated figure in both outsider-art and contemporary-art scenes, with shows across the world, rave reviews from the likes of Jerry Saltz, and works acquired by the Museum of Modern Art and Philadelphia Museum of Art.

This exhibition features early works made by King between 1957 - when she turned six - and the late 1970s, showing the evolution of her unique and surprising art.

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Susan Te Kahurangi King (née en 1951 à Te Aroha, Nouvelle-Zélande) présente sa première exposition personnelle Automatic Drawing à Paris, chez Ruttkowski;68.

Les dessins de Susan Te Kahurangi King sont d'une intelligence formelle fascinante. Dans sa petite enfance, ses capacités d'élocution ont diminué, puis se sont complètement taries. Elle a commencé à dessiner, de manière compulsive, sur les bouts de papier qui lui tombaient sous la main. Ses dessins font référence à des choses qu'elle a vues et vécues - personnages de bandes dessinées, animaux, logos, points de repère, objets ménagers - et ont une dimension diaristique. Nombre d'entre eux représentent des figures dérangées, déconstruites et déconfites. Plus tard, ils seront comprimés en motifs hypnotiques et psychédéliques.

Dans les années 1980, les dessins de King deviennent plus abstraits. Les formes cellulaires s'accumulent pour suggérer des paysages massifs vus d'en haut, ou des paysages minuscules vus au microscope. King continue à dessiner jusqu'au début des années 1990, puis arrête complètement. En 2008, elle reprend sa pratique du dessin, exactement là où elle s'était arrêtée presque vingt ans plus tôt.

Depuis sa première exposition, à la Callan Park Gallery de Sydney en 2009, la réputation de King s'est épanouie. Elle est devenue une figure célèbre de l’art outsider et de l'art contemporain, avec des expositions dans le monde entier, des critiques élogieuses de Jerry Saltz, et des œuvres acquises par le Museum of Modern Art et le Philadelphia Museum of Art.

Cette exposition présente les premières œuvres réalisées par King entre 1957 - année de ses six ans - et la fin des années 1970, montrant l'évolution de son art unique et surprenant.