Sabine Moritz

Marian Goodman Gallery Paris is pleased to present a new exhibition of works by Sabine Moritz. The artist will premiere a body of large abstract paintings from 2019. The works on canvas are remarkable for their complex compositions, intense brushstrokes and vivid colours. Moritz’s new paintings immerse the viewer in an experience of intimacy and meditation.

Abstraction first appeared in Moritz’s work in 2015, until then she had been known for her figurative paintings. This new departure allowed her to develop a profoundly unique practice. Sabine Moritz works with a freedom of expression limited only by the principle : to look and correct until the work has « the density and intensity that captivates.” [1]

“The identity of Sabine Moritz’s abstract paintings has to do with the way she works, which can be described as an integrally empirical or optical method. It contributes essentially to the exemplarity of this strand of work. The paintings are produced without sketches or preparatory drawings. The series does not result from a concept. The idea for the painting is developed from several colored lines applied to canvases in the studio as a field of open possibilities.” [2]

The new abstract works presented at the gallery are each based on a rich dialogue of color. « Every picture of the series uses all of the primary colors with different weighting. They overlap across the whole picture plane in short or longer amorphous strokes. Their chromatic contrasts result in polyphonies of color that breathe inner freedom. The red, which like the other colors is presented in different shades and forms on the same canvas, plays the leading voice in all the paintings of this series. The resulting multiplicities of colors support a pictorial space of great haptic quality.” [3]

In the lower gallery Sabine Moritz presents works on paper, and in particular a selection of oil drawings on litograph from the extensive Sea King series. The Sea King is originally a US Navy military helicopter, developed to defy Soviet submarines during the 1950s. Each work is derived from a unique sketch of the helicopter, reproduced in lithography. The process of overpainting with oil painting on lithograph has been adopted by Moritz in the past, enabling her to create multiple versions of the same motif, playing with the use of color to obtain variations in the atmosphere and sometimes moving towards abstraction.

The exhibition continues at the bookshop, Librairie Marian Goodman, with the presentation of a selection of recent figurative charcoal drawings. A new exhibition catalogue of her abstract works, including an essay by Robert Fleck, will be launched at the bookshop during the opening reception. Robert Fleck is the former director of the Bundeskunsthalle in Bonn and the Deichtorhallen in Hamburg. He is currently the provost of the Kunstakademie in Dusseldorf.

Following the exhibition at the gallery, the Kunsthalle Rostock in Germany will present Sterneund Granit, a solo show of Sabine Moritz’s work from the 3rd of November 2019 to the 5th of January 2019. Recent important exhibitions of her work in Europe includes: Eden, Galerie Johann König, Berlin, Germany (2018); Neuland, Kunsthalle Bremerhaven, Germany (2017); Von der Heydt-Kunsthalle, Wuppertal, Germany (2014); Concrete and Dust, Foundation de 11 Lijnen, Oudenburg, Belgium (2013); Lobeda, Kunsthaus sans titre, Potsdam, Germany (2011). Several catalogues and monographs on her œuvre have been published by Verlag der Buchhandlung Walter König, Cologne and HENI Publishing, London.

Sabine Moritz was born in 1969 in Quedlinburg, Germany. She studied at the Hochschule für Gestaltung in Offenbach and at the Kunstakademie in Düsseldorf where she Moritz attend the classes of Markus Lüpertz and Gerhard Richter. She lives and works in Cologne.

1 - Sabine Moritz, quoted by Robert Fleck, “Abstraction Reinvented?”, Sabine Moritz, deeply unaware , Galerie Marian Goodman, Paris, 2019

2 - Robert Fleck, “Abstraction Reinvented?”, Sabine Moritz, deeply unaware , Galerie Marian Goodman, Paris, 2019

3 - Ibid.

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La Galerie Marian Goodman est heureuse de présenter une nouvelle exposition de Sabine Moritz, mettant à l’honneur un ensemble de grandes peintures abstraites. Ces nouvelles œuvres se caractérisent par leurs couleurs vives et leurs compositions libres, invitant à pénétrer dans un territoire imaginaire à la fois intime et contemplatif.

L’abstraction fait son apparition en 2015 dans le travail de Sabine Moritz, jusqu’alors connue pour sa peinture figurative. Cette nouvelle voie, indépendante de la première, lui permet de s’affranchir de tout concept préalable et de développer une pratique profondément singulière. Sabine Moritz procède ainsi avec une liberté absolue, guidée par le seul principe de « regarder, corriger, jusqu’à ce que cela ait la densité et l’intensité qui vous saisissent. » [1]

« L’identité des tableaux abstraits de Sabine Moritz est liée à sa manière de travailler, que l’on peut définir comme intégralement empirique ou optique. Elle contribue pour une part essentielle à l’exemplarité de ce pan de son œuvre peint. Les travaux non-figuratifs voient le jour sans esquisses ni dessins préparatoires. Les séries ne résultent pas d’un concept. L’idée du tableau s’élabore, dans l’espace de la toile où sont disposées quelques lignes de couleur, comme un champ de possibilités ouvertes. » [2]

Les nouvelles toiles abstraites exposées au rez-de-chaussée de la galerie se fondent chacune sur un riche dialogue de couleurs. « Dans chacun des tableaux de la série, toutes les couleurs primaires sont employées, en diverses proportions. Elles s’entrecroisent en traits amorphes plus ou moins longs, barrant de part en part la surface du tableau. Leurs contrastes chromatiques produisent des polyphonies colorées qu’un souffle de liberté intérieure anime. Le rouge, qui se décline, comme les autres couleurs, en différents tons et modulations sur une seule et même toile, prend dans tous ses tableaux de la série le rôle d’une voix dominante. Les multiplicités colorées qui voient ainsi le jour instituent un espace visuel d’une qualité hautement visuelle, haptique. » [3]

Au niveau inférieur de la galerie, Sabine Moritz présente des œuvres sur papier, et en particulier un grand ensemble de peintures sur lithographie appartenant à la série Sea King, du nom d’un modèle d’hélicoptère de l’armée américaine conçu dans les années 1950 pour défier les sous-marins soviétiques. De son enfance en Allemagne de l’est et de sa fuite à l’ouest, l’artiste a conservé le souvenir vivace des tensions générées par la guerre froide et sa crainte des conflits armés se traduit souvent dans son œuvre au travers de sujets militaires. Toute la série Sea King émane d’un unique dessin de l’hélicoptère, reproduit en lithographie. Avec ce procédé, Sabine Moritz propose de multiples versions du dessin original, en le rehaussant à la peinture à l’huile et jouant avec la polychromie pour obtenir des variations d’atmosphère, jusqu’à la quasi-dissolution du motif.

L’exposition continue à la Librairie Marian Goodman avec la présentation d’une sélection de dessins figuratifs réalisés au fusain. Un nouveau catalogue portant sur ses œuvres abstraites, comprenant un essai de Robert Fleck, sera dévoilé à la librairie pendant le vernissage de l’exposition. Robert Fleck est l’ancien directeur de la Bundeskunsthalle de Bonn et de la Deichtorhallen de Hambourg. Il est aujourd’hui recteur de la Kunst Akademie de Düsseldorf.

Sabine Moritz prépare sa prochaine exposition (Sterne und Granit ) à la Kunsthalle Rostock en Allemagne qui se tiendra du 3 novembre 2019 au 5 janvier 2020. De nombreuses expositions personnelles lui ont été consacrées ces dernières années en Europe, telles que Eden, à la Galerie Johann König, Berlin (2018); Neuland, Kunsthalle Bremerhaven (2017); Von der Heydt-Kunsthalle, Wuppertal (2014); Concrete and Dust, Foundation de 11 Lijnen, Oudenburg (2013); Lobeda, Kunsthaus sans titre, Potsdam (2011). Plusieurs monographies dédiées à son travail ont été publiés chez Verlag der Buchhandlung Walter König, Cologne et chez HENI Publishing, Londres.

Sabine Moritz est née en 1969 à Quedlinburg en Allemagne (ex-RDA). Elle étudie à la Hochschule für Gestaltung à Offenbach puis à la Kunstakademie de Düsseldorf où elle suit entre autres les enseignements de Markus Lüpertz et de Gerhard Richter. Elle vit et travaille à Cologne.

1 - Sabine Moritz, cité par Robert Fleck, «L’abstraction réinventée », Sabine Moritz, deeply unware, Galerie Marian Goodman, Paris, 2019

2 - Robert Fleck, «L’abstraction réinventée », Sabine Moritz, deeply unware, Galerie Marian Goodman, Paris, 2019

3 - Ibid.