Glenn Ligon

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For his first solo exhibition at Galerie Chantal Crousel, Glenn Ligon will present a new series of large and small silkscreen and ink marker paintings, based on abstracted letter forms; two figurative neon installations inspired by an uncompleted project of Pier Paolo Pasolini; ten oil stick and coal dust paintings on paper quoting a Gertrude Stein text.

Since the 1990s, Glenn Ligon has been exploring American history, literature and society by turning focusing on words, their meaning and illegibility. Relying on various literary sources such as texts by James Baldwin, Gertrude Stein, Walt Whitman or Jean Genet to name only a few, his approach gives palpable density and weight to the word.

With this new body of work presented in Paris, Ligon takes text to an even more abstract level.

Glenn Ligon (b. 1960) lives and works in New York.

Major institutional exhibitions by Glenn Ligon include the Whitney Museum of American Art in New York, Camden Arts Centre in London, the Power Plant in Toronto, the Walker Art Center in Minneapolis, the Studio Museum Harlem, New York, the Institute of Contemporary Art in Philadelphia, and Kunstverein Munich. He has also participated in major group exhibitions such as the Berlin Biennal (2014), Istanbul Biennal (2011), documenta XI (2002), Gwangju Biennale (2000), the Venice Biennale (1997 and 2015) and the Whitney Biennial (1991 and 1993).

His work is also part of many collections: Art Institute of Chicago, ILL, USA, Baltimore Museum of Art, MD, USA, Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, PA, USA, Centre national d’Art et de Culture Georges-Pompidou, Paris, France, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, D.C., USA, Los Angeles County Museum of Art, CA, USA, Metropolitan Museum of Art, New York, NY, USA, Museum of Contemporary Art, Chicago, ILL, USA, Museum of Modern Art, New York, NY, USA, Philadelphia Museum of Art, PA, USA, San Francisco Museum of Modern Art, CA, USA, Solomon R. Guggenheim Museum, New York, NY, USA, The Studio Museum in Harlem, New York, NY, USA, Tate Modern, London, United Kingdom, Walker Art Center, Minneapolis, MN, USA, Whitney Museum of American Art, New York, USA.

A catalogue will accompany the exhibition, with an essay by Sara Nadal-Melsió, professor, writer, curator, poems by Gregg Bordowitz, artist, writer and scholar. It will be published in October 2018.

A panel talk with the artist and Sara Nadal-Melsió will take place at the gallery on September 11.

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Pour sa première exposition personnelle à la Galerie Chantal Crousel, Glenn Ligon présente une nouvelle série de peintures sérigraphiées sur toile, en grands et petits formats, basée sur des formes abstraites de lettres ; deux néons aux motifs figuratifs, inspirés d’un projet non-réalisé de Pier Paolo Pasolini ; dix peintures à l’huile et à la poussière de charbon sur papier, réalisées à partir d’un texte de Gertrude Stein.

Depuis les années 90, Glenn Ligon explore l’histoire des États-Unis, la littérature et les questions de société en se concentrant sur les mots, leurs sens et leur illisibilité. En se référant à diverses sources littéraires telles que les écrits de James Baldwin, Gertrude Stein, Walt Whitman ou Jean Genet pour ne citer qu’eux, son approche confère au mot un poids et une densité presque palpable.

Dans cette nouvelle série d’œuvres présentée à Paris, Ligon conduit le texte vers une dimension encore plus abstraite. Tandis que la citation tirée de Trois Vies de Gertrude Stein disparaît sous une couche de poussière de charbon dans la série Soleil Nègre, le langage se désagrège pour prendre la forme de lettres abstraites sur les toiles de la série Debris Field et l’image universellement symbolique de la main remplace le texte pour donner forme aux deux néons.

Glenn Ligon (né en 1960) vit et travaille à New York. Son œuvre a été exposée dans de nombreuses institutions telles que le Whitney Museum of American Art à New York, Camden Arts Centre à Londres, le Power Plant à Toronto, le Walker Art Center à Minneapolis, le Studio Museum à Harlem, Institute of Contemporary Art à Philadelphie, ou encore le Kunstverein Munich. Il a notamment participé à plusieurs grandes manifestations collectives : la Biennale de Berlin (2014), la Biennale d’Istanbul (2011), documenta XI (2002), la Biennale de Gwangju (2000), la Biennale de Venise (1997 et 2015) et la Biennale Whitney (1991 et 1993).

Un catalogue accompagnera l’exposition. Il contiendra un texte de Sara Nadal, commissaire d’exposition, écrivain et enseignante, ainsi que les poèmes de Gregg Bordowitz, artiste, écrivain et professeur. Il sera publié en octobre 2018.

Une conversation aura lieu à la galerie entre l’artiste et Sara Nadal le mardi 11 septembre.